时光编辑部 | 隐饮
用电影治愈生活。
暑期档下半程,一部备受期待的犯罪片,空降定档。
回归生猛尖锐的李玉导演,把目光对准了国内市场稀缺的犯罪题材电影。
马思纯搭配王俊凯,两位主演从开拍之初就备受关注。
《断·桥》
很多人都会好奇:重出江湖的李玉导演,搭配这样的演员组合,真的能拍好一部犯罪片吗?
断裂的桥
《断·桥》的故事由一次大桥垮塌事故引起,揭开了一起陈年命案。
闻晓雨(马思纯 饰)因为父亲离世饱受挣扎,父亲死得蹊跷,看着桥墩里的骇人白骨,她坚持认为父亲是被人杀的。
在父亲的亲追悼会上,她被自称是目击者的孟超(王俊凯 饰)告知了一个秘密。
闻晓雨的养父朱方正(范伟 饰),竟然和这起命案有所牵连。
看上去追求正义的孟超,其实是个逃亡少年,当年他捅死了强暴姐姐的村霸,却依然没能救得回姐姐,对此他久久难以释怀。
孟超背负着良心的谴责,他没法大方自由地站在阳光下,只能每天打打零工,居无定所,像行尸走肉般游荡在世界上。
孟超到底有什么企图,闻晓雨又该如何相信孟超,他们之间少不了试探和较量。
但同时,这又是两个失去至亲、命运相似的边缘人。
在某个瞬间,他们互相救赎,惺惺相惜,成了彼此世界里唯一的一抹光亮。
正如孟超所说,“我不晓得怎么办,但是你的痛苦我都经历过”。
拼死想要为父报仇的闻晓雨,在逼近真相的同时,又将面临哪些人性的挣扎?
两个少年之间的关系,又将何去何从?
从表面来看,《断·桥》是一个生猛凌厉的犯罪故事,拥有阴冷灰暗的现实主义色调。
但在李玉导演眼里,“这部片其实讲的是断裂的情感关系,能否重新连接的故事。”
导演更想挖掘和呈现的,是人性深处复杂的灰暗面,是暗流涌动的人物关系。
除了主演马思纯和王俊凯,这部戏的配角也相当给力。
金马影帝范伟饰演城府颇深的养父一角,他的表演可能是全片最大的惊喜。女配角还有曾美慧孜、万茜、刘琳和龚蓓苾,个个都是实力派。
《断·桥》里的每个人物,都不是非黑即白的。
对于演员来说,这既提供了广阔的发挥空间,又带来了不小的挑战。
王俊凯和马思纯
《断·桥》和三年前的《少年的你》十分相似,在开拍后获得了粉丝巨大的关注。
但选择马思纯和王俊凯作为主演,注定是关注和争议并存。
话题的焦点,首先聚焦在王俊凯身上。
李玉导演曾直言,“我真的不排斥流量,不是用了王俊凯才会这样讲。因为我看的是人,不是那些帽子,我也不管你演过什么,唱过什么,首先我要见到人。”
然而,还没见到人,只仔细看了看照片,李玉就开始纠结了。
王俊凯有一张小巧精致的娃娃脸,笑起来还有虎牙。
但导演想要找的是一个“少年逃犯”,虽然是特别年轻的一张脸,但又让人觉得很沧桑。
孟超这个角色,需要外表不修边幅,内心隐忍沉重,用李玉的话来说,必须要有“刀子一样的瘦削的感觉,才能插到别人心里去。”
邋遢、沧桑、隐忍,这些关键词,几乎从未在这个外表阳光的少年偶像身上出现过。
就连王俊凯自己也说,“(这个角色)他的生活轨迹,离我本人特别特别远。”
作为一个年轻演员,想要从“偶像”与“流量明星”的标签中脱胎换骨,先要受点苦,这是必修课。
他迅速瘦身到只剩不足100斤,晒黑皮肤不洗头发,去修车铺学习修理汽车的各种技能,从影片开拍到杀青,都只穿同一件脏兮兮的衣服。
有天王俊凯拍完戏蓬头垢面回到酒店,保安愣是拦住了他没让进门。这看起来分明是个脏兮兮的流浪少年。
这些都只是外在,最难的还是修炼内心,让自己更接近这个角色。
作为偶像的王俊凯早已被大众熟知,但作为演员他才刚刚起步,有很长的路要走。
在这部戏之外,他还有《749局》《刺猬》和最新官宣的《万里归途》等新片待映。
再看看《断·桥》的女主角马思纯,在2016年凭借《七月与安生》拿下金马影后之后,她遭遇的挑战并不少。
2020年上映的《第一炉香》,她因为身材太壮,不符合人物形象遭到群嘲;同年上映的《荞麦疯长》网络评分只有4.1分。
这三年她口碑稍好的一部作品,是2021年的电视剧《你是我的城池营垒》。
最近两年她更是饱受抑郁症困扰,电影作品的数量明显减产。
幸好她积极看医生,努力调整,如今的状态已经越来越好。
马思纯的问题在于,她的表演水平就像她的情绪一样,忽高忽低,并不稳定。
她更像那种付出全部身心的“体验派”演员,但也容易用力过猛,需要有一个足够靠谱的导演为她掌舵。
今年,马思纯主演了反家暴题材电视剧《江照黎明》,这部戏倾注了她的不少心血,但受剧本拖累,整体口碑高开低走。
王俊凯在电视剧《重生之门》里,出演一位在正义和邪恶间游走的天才少年,演技有褒有贬。
王俊凯和马思纯,都急需一部强有力的大银幕作品,来证明自己的表演实力。
作为演员来说,遇到这类有可能给自己带来“口碑质变”的角色,遇到足够爱护演员、能激发潜力的导演,无疑是一种幸运。
而对于非粉丝的普通影迷来说,走进影院前,总要忍不住画上一个问号。
电影市场从来都是残酷的,票房更是观众用真金白银投票的结果。
他们能不能完成演技的进阶和成长?还是要看作品说话。
李玉的真实感
李玉导演早年拍电视纪录片出道,后来她和范冰冰连续合作了四部电影,逐渐被更多影迷熟悉。
她早年在作品里呈现的尖锐态度和人性洞察,足够让如今的观众震惊。
去年在《我的姐姐》上映时,李玉在1996年执导的纪录片《姐姐》被重新翻出来。
纪录片《姐姐》
原来这部25年前的短片,早已拍出了姐姐在细碎日常中,处处扎心的苦难真相。
从《苹果》《观音山》《二次曝光》再到《万物生长》,她的作品一直关注底层女性和边缘人物,聚焦她们的真实困境。
《苹果》的主角是个“洗脚妹”,抛去那些尺度颇大的情节,我们看到了一个外来打工妹,在城市生活与男性压迫下的混乱与迷失。
《观音山》则用充满晃动的镜头,聚焦南风的迷茫遭遇,常月琴的失子之痛,最终指向信仰的崩塌。
在以男性导演为主导的影视圈,李玉一直是独树一帜的存在。
像她这样勇于探索创作边界的女导演,不是太多,而是太少了。
2015年拍完《万物生长》后,李玉的作品并不算多。去年上映的喜剧片《阳光劫匪》,口碑票房都不太理想。
印象中李玉的早期作品偏重纪实风格,这次《断·桥》的摄影风格也相当写实,有大量的长镜头,还有不少监控视角、“偷拍”视角的戏份。
在拍摄时,王俊凯曾经一走到街上就被众人围观,这也给拍摄造成了很大困难。
李玉让摄影师曾剑装扮成外卖小哥,把摄影机背到外卖箱里,让整个剧组几乎隐形,用打游击战“偷拍”的方法,顺利完成了拍摄。
曾剑和导演合作过多次,这次坚持的原则是“更安静、真实和客观地记录,尽可能不渲染。”
再补充个冷知识,片中饰演“蓝莓”一角的小演员,是曾剑和演员梅婷的女儿曾慕梅。
李玉在接受采访时曾说,“《断·桥》比《苹果》更烈,我依然想拍关于疼痛感的东西。”
这部片会值得一看吗?