作者| 糖炒山楂

“又土又上头，我是土狗我爱看”、“最近真的有被方天逸蛊到”……大剧市场仍在激烈厮杀，短剧《千金丫环》却率先俘获了观众。昨日该剧刚刚收官，市面就已经涌现了大量关于第二季的猜想和呼唤声。

更直观的，无论是上线6天分账破400万，抖音话题总播放量破14 亿，猫眼、云合等平台短剧热度榜持续霸榜的成绩，还是“短剧造星”层面男主演代高政的走红，都印证了《千金丫环》的“爆款属性”。

国产剧又爆“土狗甜剧”，而对于制片人张莉来讲，则又有所不同。

一方面，对于《千金丫环》所取得的成绩，她是满意的，但同样坦言有着“更好的预期”。这种高预期主要是基于对结局的升华：女督军惊鸿一瞥，惊艳了观众，拔高了故事立意，也留下了新故事的开端。简而言之，她相信这是一部值得反复去看去品味的电视剧，也是经得起持续开发的剧集IP。

另一方面，对于网友所说的“土狗甜剧”上头，她直言创作中并未过多思考这些，只是坚持精品化和极致差异化、以及作品中的人情味儿。观众喜欢上这部剧，也算是殊途同归。“我们刚开始做的时候，就跟团队反复强调，我们只要认真去做、把每一场戏都尽自己所能做到最好就可以了。”

而精品化、极致化、差异化，这九个字，也成为采访的高频词汇，贯穿始终。

张莉其实鲜少接受采访，此次是她及她背后的大唐之星为数不多的站在媒体面前。而这已经是一家创立十余年、相对成熟的影视公司，过往时间里，他们持续向市场推出了《神偷大师》《诡墓迷灯》等头部网大，《小女上房揭瓦》《亲爱的义祁君》、《花间新娘》网剧同样成绩斐然。《千金丫环》是他们第一次尝试做短剧，亦收获了市场的高度认可。

次次出新皆精品，这家颇有些匠人气质的公司，仍在努力前行。借此契机，娱乐独角兽也深度对话总经理/制片人张莉、合伙人/知名导演沈金飞、以及导演林青，聆听《千金丫环》和大唐之星背后的故事。

大道至简“欲”为核心，爆款短剧的“减法式创作”

摸着石头过河，张莉如此形容公司在短剧《千金丫环》上的尝试，而她同样不喜欢用很华丽的词藻过度修饰创作过程，一切从故事和人物出发，一切也都有点水到渠成的感觉。

方兴未艾、仍在探索期的短剧，是这两年很多创作者瞄准的新风口，张莉同样产生了“试试”的想法。2022 年，以民国为背景、从女性出发，大唐之星推出了“两个心愿”系列短剧计划，《千金丫环》主导军阀虐恋，不日上线的《百日新娘》（暂定）则聚焦民国家族恩怨情仇。

至于为什么选择民国题材？这个时代对于内容创作来看，它独具戏剧冲突性、人物张力，更容易让观众代入，除此外，张莉坦言自己是有一点民国情怀的。“原来看了挺多民国题材的作品，包括一些经典琼瑶剧。”

从一开始大唐之星就是奔着深耕而来，无论是短剧，还是民国题材。

虽然是首次主导短剧创作，但从剧本创作、演员选择到拍摄播出，张莉多次用“顺利”来形容《千金丫环》的面世。这种“举重若轻”的背后，是大唐之星多年来在影视行业的积累，这也让他们总能够删繁就简、抓住核心。

相比长剧，短剧的创作播出周期要短很多，但张莉也很强调一切都要在良性轨道上运行。据了解，该剧从筹备到上线历时近一年，原创故事打磨就用了小半年：去年10月编剧开始开发剧本，今年4月剧组开机。短剧，剧本也是一剧之根本。

而和观众在“霸道督军强制爱”、“落魄千金复仇记”、“女督军逆袭记”等各种戏剧元素里持续上头不同，《千金丫环》的故事创作其实讲究的是“大道至简”。

“这部剧的出发点很简单，就是‘欲’，所有的一切都是围绕着这个字。我们要做一个很纯粹的看点，然后把它极致化”，导演林青解释道。为了保障强内容密度和极致性，他们还将原定于36集的短剧大刀阔斧删减至30集。也是真正做到了坚守内容初心，毕竟作为分账网剧，集数的重要性不言而喻。

至于演员选择，张莉用了一个颇为形而上的词语：命中注定。“无论是陈芳彤还是代高政，都是见第二次面就确定了。”在她看来，演员选择主要是以适配度为衡量标准，包括演员本身的形象、对角色的理解等，一切从剧本出发。但这背后，演员和角色的互相成全同样是颇费了一番心思。

导演林青谈及拍摄中和代高政反复强调的要素：“帅而不自知”，目的就在于以增加少年感的方式去丰富角色，让方天逸更加讨喜。现实生活中“代憨憨”的属性也高度契合了这一点，让角色自带少年气。随着短剧热播，方天逸身上的这种反差感也让无数观众感慨“被蛊到”，代高政更是“人随剧红”受到诸多喜爱。

另一个颇为重要的，是挖掘人物的“苏感”，霸道督军面对女主时特有的“可爱”，也是俘获女性观众的利器。比如他在女主为其包扎伤口时不自觉的抿嘴、两个人告白时直言赌气的小委屈，都让弹幕上大量观众表示“被蛊到”、“太戳了”。

《千金丫环》高开高走的市场热度，印证了所有的用心都会被看到。而以该剧为锚，导演/监制沈金飞也总结出了一套大唐之星的短剧创作法则：其一，尊重故事逻辑、不能跳跃式给线，“剧情推进逻辑和观众的追剧心情应该都是连贯起来的”；其二，不断做减法，短剧的承载量有限，所以更要清楚核心诉求是，然后努力做到极致。

次次出新皆精品，详解大唐之星的创作法则

“作为内容供应商我们的目标就是把内容做好，把每一个内容都做好”。仍在跑马圈地的短剧赛道，大唐之星精准出击，但张莉和沈金飞却始终保持着清醒的姿态，和内容从业者的纯粹：不断去尝试新的领域，而不论是何种内容形态，都要做到创新、做到精品化以及差异化。

2016年后，成立8年的大唐之星开始筹谋转型，从市场发行切入制作领域。“我之前是做发行的，沈导是做内容的，有市场有内容自然一拍即合”，张莉直言，但交出的作品却足够有分量。

2017年开始，《神偷大师》《妖狐传》《诡墓迷灯》等多部作品接连上线，彼时的网大市场刚刚开始从粗制滥造向精品化迈进，机遇与挑战并存。再来回顾大唐之星的作品，《神偷大师》荣获北京国际电影节网络作品单元最佳制作团队奖，《诡墓迷灯》在2018年取得了分账破千万的成绩，跻身前列。

2018年他们的创作领域加入了网剧，并且快速在市场上占有一席之地。《小女上房揭瓦》获得爱奇艺分账剧年度IP改编奖；《亲爱的义祁君》同样斩获了广播影视业年度优秀广播影视资源与项目推荐盛典“最受观众青睐电视剧奖”的荣誉。

到今年，他们再度在短剧市场拥有姓名。版图不断扩展，精品和爆款却是唯一的标准。面对娱乐独角兽“为何能够在长剧以及短剧的不同领域持续性打造精品”的疑问，沈金飞笑言：“可能我们就是不安于现状，不太会满足于目前的作品标准。”

在他看来，大唐之星的作品之所以能够在市场上受到如此高的关注，还是在于内容创新度。“如果仍然按照一样的标准去做创新、或者说维持原来的创意，那早晚会被市场所淘汰。年轻观众的追剧心理日益更新，也就要求我们要不断创新，不走回头路，才能够找到自己从事这个行业的一种价值感”，他解释道。

至于市场常见定义的题材类型、明星效应、赛道领域，他们反而没有被困住。大唐之星打造的便是一幅“爱情+”的多元化版图，通过元素叠加让观众眼前一亮。

《小女上房揭瓦》是民国的“爱情+职业”；《亲爱的义祁君》主打“爱情+玄幻”；《花间新娘》则是“爱情+美食”的设定；待播剧《花青歌》则是古装爱情+悬疑。

谈及剧集市场不可忽略的明星效应，导演沈金飞则强调：“明星效应确实有，但未来整个行业是否围绕着明星效应去作为保障性支撑其实是值得深思的”，相比之下狠抓内容狠抓创新，把更多的资金、注意力放在作品的质量上才是可持续的，毕竟归根结底观众看的是故事。当然未来他也希望和更多有实力的演员合作。

“无论是长剧、短剧还是电影，把内容做扎实了都是最基本的。只要内容好看，观众没有说一定要看哪种类型、明星或者品类”，沈金飞总结道。道理很简单，看透并真正做到的却不多，而这恰恰是大唐之星的制胜法则。

大唐之星：未来，拭目以待

“文化产业必须百花齐放，一枝独秀对文化产业的输出是不利的。”

谈及今年剧集的爆款频出，沈金飞直言是兴奋的：“今年市场上很多取得好成绩的剧集，获胜的原因都是不同的，这是一个很好的现象。大家不会扎堆于某种内容，也意味着未来观众看到的内容不会是千篇一律的。”

某种程度上，这与“大唐之星”的名字起源初衷相一致。张莉已经不太记得当初灵感涌现时的细节，但对身处西安所感受到的盛世大唐特有的文化繁荣却印象极深。这个名字，带着一份从业者的使命感：将中华文化发扬光大的使命。

内容产业的百花齐放，也给了他们莫大的鼓励和信心。“这与我们公司的发展方向是一致的，我们也在不断推陈出新，寻找文化输出新的核心点”，沈金飞表示。而谈及公司发展规划，他也表示：无论是短剧、长剧，还是小而美亦或是大制作，我们都会去做并且做到最好。

更具体的，短剧领域除了《百日新娘》待播，大家很期待的《千金丫环》第二季也将以长剧的形式提上日程。“一方面是响应观众的喜爱和呼声，另一方面我们本身就留好了口子，做好了续集的铺垫”。至于市场关注的代高政是否出演等问题，他表示仍然从遵循演员契合度的角度出发，期待原班人马，也接受变量。

大唐之星在长剧方面的布局则包括了现代剧、古装剧、大制作。现代剧方面，虽然尚未有作品面世，但也做了5-6部剧的储备，主打接地气生活化、以及核心爆发力强、能够与观众产生共鸣的内容。在他看来，大唐之星在制作层面拥有成熟经验；而张莉又拥有多年发行经验，以及对现实题材的敏感度，这些也意味着他们能够精准把控市场风向和制作水准，坚持输出优质内容。

和前两个赛道不同，古装剧是大唐之星的成熟赛道。据沈金飞透露，目前公司已经储备了一系列IP，部分已经进入开发阶段，未来公司将持续推出更多创新、扎实的古装剧。待播剧《花青歌》，同样期待值颇高。

大剧储备上，据张莉透露，2017起公司就着手开发了一个与中华文化相关的的项目，历时超过5年时间，剧本仍在打磨。“一直在储备中，就是做出来一定要是精品。不完美的时候我们是不会拿出来的”。

多元题材集中迸发、齐头并进，与公司本身的气质和人才储备密切相关。导演沈金飞表示“我们整个团队的活跃度非常高，人才的专项性和方向性都比较广，我们有持续创新输出的能力，也决定了我们的内容不会局限于某种题材或类型”。目前大唐之星也成立了专门的长剧团队和短剧团队。

当然，这也是一个深耕和热爱的故事。大唐之星的理念是欢乐创作，让张莉印象深刻的，是公司常常在深夜里传来的笑声。创作是煎熬的，而没有一颗热爱的心是坚持不下去的。

因为热爱而出发，带着内容创作者的价值感和使命感，秉承着“诚品匠心”的匠人精神，大唐之星正在以一部部精品内容为锚，成为影视行业的前行者。而对于未来，沈金飞目标明确且乐观：“我们要成为一家很优秀的内容输出公司，希望以后能听到市场说我们所做的每一部作品都是有影响力和优秀的”。

我们有理由相信，未来将会有更多打着大唐之星标记的优质作品惊艳市场。